这次看《阿凡达2》有点意料之外。本来元旦当日准备去健身房撸铁,至则发现因为疫情、暂时闭馆一日。来都来了、大过年的,双buff叠加之下总不好无功而返。正好CGV电影院在健身房同一层对过,看个电影倒也不错。
《阿凡达2》属于是自己早晚都要去影院看的。只是按之前的设想是先在家重看一遍《阿凡达1》,复习下剧情-—毕竟上一部上映还是2009年,整整13年、剧情早忘得差不多了。影院从业者曾在播客里面分享过经验,各个年代上影院的主力基本都是二十到三十这一波人。13年,一代新人换旧人了。比较好奇的是这帮年轻孩子心目中、卡梅隆会不会再次沦为不懂球的刘胖子一样的尴尬处境-—这老头儿谁啊?听都没听说过,应该是个新人吧,拍的电影还挺漂亮逼真的。
在6:30的4DX Screen与7:00的3D 4K 48帧杜比影院上,稍微犹豫了一下。究竟是顺着导演的意思体验下极致的视觉体验、还是节省半小时?最终选择了时间优先,也不晓得是否最佳选择。毕竟导演念兹在兹的,不过是极致的观影体验而已。
不出所料,整部电影基本就是超一流的导演动用所以一流的电影工业技术拍了部二流电影;这一点上倒是与《阿凡达1》保持了惊人的一致。那究竟值不值得看呢?还是很值的。
抛开导演一直努力不断探索人类想象力与电影工业还原能力之间边界不谈,一部电影,睽违13年还能拍出续集,这本身就是一大看点。电影届的狗尾续貂2一般是比较难啃的骨头。而如果你还知道这无限延期的背后的诸多故事、尤其还跟某地有那么点瓜葛的话,想不引起观影兴趣都难。
不知是受到08奥运的感召或是09年《阿凡达1》票房国内横扫的影响,导演原本是非常有意愿与某国继续合作拍续集的,据说连剧本都准备好了。否则你很难理解《阿凡达1》里埋下的那么多本地元素哏。连张家界的那个山谷都很配合地改名哈里路亚,这在一个集体信奉无神论的地方是多少有那么点不同寻常的。至于是否有野心续写当年贝托鲁奇拍《末代皇帝》时受到鼎力支持的传奇,那就只有卡梅隆自己清楚了。要知道80年代初为了拍摄《末代皇帝》不仅直接开放紫禁城、故宫博物院用于现场拍摄,连时任文化部副部长的英若诚都直接参与了拍摄工作,担任中方顾问与客串监狱长。如今岂是敢想?可惜时移世易,中影掌门人韩三平认为原续集涉及太多的战争剧情、不利于某地和平友好的国际形象,导致续集剧本2012年正式胎死腹中。当然了嘴上说的都是主义,心里盘算的都是利益,时之今日仍是本地各行各业之圭臬。拿潜在市场换更大的话语权本身并没有太多的问题,比如近日之中美贸易战,不也如法炮制的么?问题在于这理由有点过于牵强。尤其是后来中影连续几次参与了《战狼》及其续集的发行,时事就是这么的魔幻。《阿凡达2》的原剧本不过是这个魔幻时代的又一个小小注脚罢了。
平心而论,韩的想法也不是无所执持。毕竟《阿凡达1》与《阿凡达2》之间的这十多年年恰好是国内电影行业紧跟房地产市场繁花着锦、烈火烹油般蓬勃发展的十多年。十多年时间里不仅把总票房从2009年的62亿直接干到了19年的697亿,翻十倍不止。还在民营经济的全方位参与下彻底重构了这个国家的院线放映体系,实现了行业现代化转型。就连IMAX这种如今看来寻常不过的硬件设施,也是《阿凡达1》首次在国内引进并推而广之的。超高速发展自然带起种种泥沙俱下,比如各地大建影视基地、比如各家煤老板们纷纷转型投身文化事业、比如无论有无演技演员片酬无限拔高狂超GDP涨幅、连听都没听过名字的各色导演、演员偶一试啼就能打破历史票房纪录,不一而足。这一切随着18年当局从阴阳合同案入手发起的行业整治开始嘎然而止,霍尔果斯大量注销空壳公司都也不过是序幕而已。疫情初起的19年,正是整个行业处于刹车失速后的倍感迷茫阶段。疫情三年不过是把这一大变化瞬间冻结而已。
很多人对于疫情的记忆的起点是从20年大年初一徐峥的《囧妈》临时放弃院线上映、转投线上平台开始的。从提档到撤档再到免费,四座震动、行业骂声一片,多少从业人的辛苦工作与希望就此化为泡影。也因此在明确1月5日放开三年来的严格边境管控的前提下,很多人都对圣诞节开始上映的《阿凡达2》寄予厚望。仿佛一年的世界票房、甚至整个经济火力的复苏都指望着这一部电影来拯救。能否堪任,且待观察。
诚然,将所有的无限延期推给韩三平一个人是不公平的。如果你了解导演自己对于电影技术的极致追求、以及背后的各件大事对于《阿凡达2》的极限拉扯的话,一定会亲幸自己今天还可以在影院看到成片上映。比如福斯新闻董事长的性丑闻爆发、迪士尼收购福克斯、特效制作公司维塔先是误估工作量、继而其他电影各种延宕、直到Unity收购维塔、全球疫情爆发、再到新西兰无限期停工等等,件件毙命。这也是这部命运多舛的电影非看不可的第二个理由。
本片的第三个推荐理由是可以通过本片看导演玩各种不同哏、向不同的影史致敬,如果你熟悉各类影史、跟得上大导演的脑回路的话。这里面不仅有人生第二次看卡梅隆拍沉船的机会。还可以看导演通过they will be back向自己的终结者致敬。至于网上看到有人在头头是道地分析导演如何亦步亦趋地向《教父》致敬的,因为我自己一直对《教父》这样的神片敬而远之、束之高阁,就没有发言权。
再比如,当我看到海底的那个生命圣树出现的时候,除了想到《阿凡达1》哈里路亚的圣树之外,还想到了马丁老爷子《冰与火之歌》里面庇护北境的鱼梁木;进而想到了彼特杰克逊的《指环王》里刚铎宫殿前的那棵白树。原因很简单,老爷子写《冰与火之歌》本身就跟彼特杰克逊拍《指环王》一样是在向托尔金的《魔戒》致敬。而如果你知道的《指环王》与《阿凡达2》共享取景地新西兰之外,还共享同一个后期制作公司维塔的时候,又作何感想?
双线叙事借鉴自《指环王》,而故事本身却是大量借鉴马丁老爷子的小说《冰与火之歌》,不晓得老爷子有没有收到版权费。比如都是天生领袖的老父亲(杰克之于耐德)、优秀但短命的长子(奈特亚之于罗柏)、长期生活在长子阴影下的次子(洛阿克、狼家好像没有对应的惹祸精但是其他家有一堆不说,甚至海对面直接有个次子团)、身份认同迷茫的养子(小蜘蛛之于琼恩雪诺)、有生理缺陷但蕴含无穷神秘力量的残疾子女(琪莉之于布兰),甚至就连纯属跑龙套的年幼子女设定都是一模一样(图克之于核桃大帝瑞肯)。有没有觉得这个故事无比的熟悉与套路化?耽于技术而忽略叙事,不得不说这是《阿凡达》系列的一大遗憾。
如果我可以有一次机会问卡梅隆的一句话,我一定会问问他将来如何平衡自己的机械美学old school风格与今天越来越风行的全面CG化风潮之间的关系。毕竟十三年的拢共开销也不过约等于人家《原神》上线后一年的制作金费。如果再放弃电影独有的叙事强项、那肇始于卢卡斯工业光魔的星战系列的幻想类电影题材最终都不能免俗地与电子游戏一样诉诸暴力决斗的话,电影作为一种艺术形式它存在的必要性在哪呢?都不过是分割大众有限的娱乐时间而已,道何分贵贱?更不至于谓之新型毒品。作为一向开行业风气之先的大导演,卡梅隆在这里交出来的答案显然不能令人满意,这是第二大遗憾。
第三大遗憾来源于小蜘蛛这个人物。如果你熟悉漫威、索尼以及福克斯几家就蜘蛛侠版权问题的各种陈年旧账,就不得不佩服大导演在这里安排小蜘蛛的强烈用意。坊间流传卡梅隆当年是许诺过小李子拍蜘蛛侠的,后来因为各种机缘不凑巧终成憾事。以至于后来一时风光无俩的《泰坦尼克号》都可能被看成是二人的弥补措施而已。只是导演到底不是个爽利人,都敢用73岁的女演员来演青春少女琪莉的情况下,为啥就不能满足下大家的好奇心让五十多的胖大叔小李子来凭借科技还原下当初扮演兰波时的一代神颜?不晓得是因为版权还是其他原因,虽然小蜘蛛挂名小蜘蛛,拍出来的却十足的就是新版本的人猿泰山。不晓得对这种挂羊头卖狗肉的行为,索尼如何看。
第四大遗憾是,卡梅隆不懂庄子、不懂道。这多少有点一厢情愿与强人所难的意思在里面。如果当初合作顺利、聘了位资深的中方顾问的话,当不致如此。作为一个职业生涯恰好同时积攒过经历HP Way和SCB Way的打工人来说,一夜之间同时听到了Tulkun Way和the Way of Water,还是有点莫名其妙的可乐的。汉字“道”在中文的语境下非常自然地跟way与Tao二者的双关互文。不做特别说明的话,这一点绝大部分的非华语者是很难感受到的。
没有看电影之前,以为导演这次会玩北冥有鱼的哏。在朋友圈开玩笑问“鲲之大一锅炖不炖得下”,毕竟好事者都把Tulkun直接翻译为图鲲了,还要怎么样才更明显呢?
北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也。化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也;怒而飞,其翼若垂天之云。是鸟也,海运则将徙于南冥。
看看,庄子的想象力不输今日的大导演吧。奈何大导演的思路与我辈有异。电影里看到Tulkun张开嘴的那一刻,我灵光一现地明白过来大导演哪里是在致敬什么东方的庄子,这不分明是在致敬另一部科幻神作《沙丘》里面的沙虫嘛?
之所以说遗憾大导演不懂庄子,还不仅是因为Tulkun这个表象问题。试想想切题而论什么是阿凡达Avatar?在电影里面在第一部里面略有说明过Avatar是现实世界人类的数字化身。换句《阿凡达1》上映时还没有、新进两年传的火热的科技新名词的话,就是”数字孪生技术“。现实世界的人类士兵、背叛了自己现实肉身归顺纳美人的前士兵杰克、第二集出现的专门为融入纳美人而培养出来的数字化新人类的夸里奇们,以及被纳美人抚养长大的人类后裔小蜘蛛。这里面有无数的空间来展开探讨人心深处自我身份认同的迷茫与各种情感纠葛与冲突,本来是有非常好的戏剧张力切入点的,可惜导演视而不见。
而若要探讨分身、化身与本体之关系,古往今来的典故里面还有什么有比庄周梦蝶更为恰当的呢?而导演的对这部份认知盲区之于阿凡达系列来说,差不多是足以与张奶奶说的”一恨鲥鱼多刺,二恨海棠无香,三恨红楼梦未完“一个级别的憾事。就单纯的从哲学探讨上来说,庄周梦蝶怎么都比电影里面的the way of water罗圈儿话要更深刻一点吧?反正看电影道这一段的时候,我是对这种为了哲学而哲学的旁白有点出戏的。这里是原文,可供观赏下:
The way of water has no beginning and no end. The sea is around you and in you. The sea is your home, before your birth and after your death. Our hearts beat in the womb of the world. Our breath burns in the shadows of the deep. The sea gives and the sea takes. Water connects all things, life to death, darkness to light.
说到哲学,电影里面有个引起群嘲的点是那么聪明、高智商懂得那么多音乐哲学的Tulkun族群,居然不知道听一个受害者同类讲述自己的悲惨遭遇、而肆意将其驱逐出群。这bug级的设定有点难圆。
说了三点推荐、四点遗憾,不过是希望原本看好的电影可以更好一点,如此而已。
再则唠叨一番、也不过是2022继往、2023开来之际的一时无聊罢了。毕竟刚刚过去的2022年,经历了那么多,啥值得念想的都没留下。同样是老英家,2022年初英若诚的小孙子在采访里面抱怨大孙子没有长兄样子、不敢往来;年底作为老人民艺术家的英若诚的前儿媳妇在网上爆出自己老妈重病求医不得、最终撒手人寰的惨事。四十年说起来是弹指风云,经过其中的人却要历劫渡劫。一家人的四十年尚且如此,余者何堪设想。这也是我对于2022大热的梁晓声的《人世间》完全看不进去的原因-—明明经历了诸般折磨、千般曲折,却被这么轻飘飘地一笔带过。不值。